哥特广泛应用于建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装、字体等艺术领域，那么你对哥特了解多少呢？以下是通过学习边肖整理的关于什么是哥特的内容。希望你喜欢！

歌特式歌特式是什么？哥特式最早用于文艺复兴时期，用以区分中世纪(公元5-15世纪)的艺术风格

，以恐怖、超自然、死亡、颓废、巫术、城堡、深渊、黑夜、诅咒、吸血鬼为象征元素。哥特风格用黑暗、恐惧、孤独、绝望的艺术主题在内心世界的神圣与邪恶之间来回穿梭，描绘爱与绝望的斗争，痛苦与抽泣。

哥特(Goth)是英文单词Goth的音译，Gothic(意为“哥特”)一词由此而来，最初指哥特人。另一种说Gottic源于德语Gotik，词源是Goth音译(意为“上帝”)，所以Gothic也可以理解为“接近上帝”。“哥特”只是德语单词的音译，平时提到的“哥特”都可以理解为“在形式或感觉上给人一种接近上帝的感觉”，比如建筑艺术、文学、音乐中的哥特。

哥特式被广泛应用于建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装、字体等艺术领域。艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻的、复杂的和多装饰的，特点是频繁使用垂直延伸的线条。主要代表元素有蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、血、黑猫等。

哥特式建筑哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13-15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。它常用于欧洲主教座堂、修道院、教堂、城堡、宫殿、礼堂和一些私人住宅。它的基本构件是尖拱和肋形拱顶，整体风格是高耸而纤细的。它的基本单元是在一个有四个角的正方形或长方形平面上制作双中心骨架尖，一边一个，对角线一个。

哥特式建筑以其高超的建筑技巧，表达了强烈的神秘、悲凉、崇高的情感，对后世其他艺术产生了巨大的影响。它的魅力来自于对比例、光、色的审美体验，即通过对光的形而上沉思和对对数、色的象征性理解，使灵魂摆脱尘世物质的羁绊，在神恩之光面前翱翔于天堂。虽然这种建筑在整个欧洲都很流行，但在欧洲文艺复兴时期却一度被人轻视。

18世纪，英国开始了一系列哥特复兴运动，19世纪传播到欧洲，一直持续到20世纪。哥特式大教堂等无价的建筑艺术已被列入联合国教科文组织世界遗产，它也成为对圣公会和教堂的研究。

国内知名的哥特式建筑有北京西什库教堂、青岛天主教堂、永宁天主教堂等。

哥特式建筑的基本构件是尖拱(或尖拱券、尖券)和肋形拱顶。

虽然哥特式建筑在整个欧洲都很流行，但在欧洲文艺复兴时期却一度被人轻视。

1137年至1144年，圣丹尼斯修道院教堂由圣丹尼斯修道院院长(苏格，1081-1151年)重建。圣但尼修道院教堂建于8世纪晚期，以大约258年前去世的_ _时期的一位圣徒圣但尼命名。旭日决心将这座法国人眼中纪念碑般的教堂建成法国的精神中心，激发法国人的爱国情怀。在许的主持下重建的圣丹尼斯教堂被认为是第一座哥特式教堂。

哥特式建筑在法国各地发展起来。12世纪是法国哥特式产生和发展的阶段。13世纪，法国哥特式发展到一个成熟的状态，沙特尔大教堂呈现出从早期哥特式到繁荣哥特式的不同发展风格。夏特尔大教堂之后，大教堂的建造在法国兴起，哥特式时期到来了。兰斯大教堂、亚眠大教堂、博韦大教堂都是鼎盛时期伟大的哥特式作品。13世纪中期以后，哥特式建筑朝着轻盈和复杂的方向发展。后来相继出现了Rayonnant、Flamboyant等哥特式建筑。法国哥特式也传到了欧洲各地，并在各地形成了不同的风格特点。在英国，有装饰风格和垂直风格。典型的德国哥特式，融合了鼎盛时期的法国哥特式和英国的垂直式，密密麻麻的宣礼塔让人目瞪口呆。意大利的哥特保留了更多的古典和拜占庭传统。

德国科隆大教堂被认为是所有中世纪哥特式建筑和装饰元素的完美结合。

哥特文学哥特文学是西方通俗文学的一种，具有恐怖、超自然、死亡、颓废、巫术、城堡、深渊、黑夜、诅咒、吸血鬼等象征元素，偏爱黑暗凄凉的场景，在18世纪中后期逐渐定型为一种小说体裁。一般认为贺拉斯&；middot沃波尔的奥特兰·图宝是哥特文学的鼻祖，哥特小说中最典型的象征就是吸血鬼，勃拉姆斯&；middot布莱姆·斯托克的经典作品《德古拉》甚至在书中加入了吸血鬼的形象，可谓是19世纪哥特式吸血鬼文学的起源。

哥特小说兴盛于浪漫主义占主导地位的时代，但它并没有像一般的浪漫主义那样从正面描绘理想的社会、政治、道德观念，而是通过揭示社会的罪恶和人性的阴暗面来进行深入的探索。在过去的200年里，不仅通俗作家热衷于哥特文学的创作，许多一流的英美诗人和作家也创作了许多脍炙人口的哥特故事，取得了很高的艺术成就。哥特小说由此从通俗小说的“边缘地位”走向主流，形成了突出而独特的哥特传统。

早期的哥特音乐充满了忧郁和厌世情绪。它冰冷刺骨，美感细腻，但同时在音域层面使用了大量偏离旋律线的不和谐音，是对传统音乐的极度蔑视。在歌词和表演的观念层面上，表现了生命和爱情的苍凉，从对现实状态的排斥中追求灵魂深渊的奇异快感。

总的来说，哥特摇滚有以下几个特点:黑暗、颓废、冰冷，带有一种恐怖的气息，让人感到压抑和绝望，表达对死亡和黑色的向往，充满艺术气质。20世纪80年代，现代哥特运动开始在英国上演，新哥特运动的出现可以看作是朋克运动的延续。无论如何，哥特精神开始在音乐中显示出它的影响力。哥特音乐以人性的阴郁和空空虚为主题，对死亡也有浓厚的兴趣。缓慢、悲伤甚至恐怖是其音乐的特点。

新哥特运动显然与18、19世纪的浪漫主义有关。诗意的歌词，死亡的主题，以及对毁灭和黑暗的寻找是哥特艺术家的常见表达方式。在音乐上，虽然加入了舞曲节拍和电子音乐元素，但有些流派仍然表现出明显的怪诞和抑制性的体制特征，和弦小，节奏慢。

哥特式字体哥特式字体有很多种，主要特点是细、细长、奇特、复古、华丽，带有一点阴暗神圣的色彩，黑白分明。哥特字体常用于抄写经文、古书封面和纹身，与其他哥特艺术形式相得益彰。哥特式字体主要用于拉丁字母(如英语、德语、法语等。)，而且中文字库中也没有广泛使用的哥特字体。

哥特式礼服哥特式礼服没有统一的设计，主要元素包括黑色、深色衣服、银色饰品、黑色头发、红色头发或浅金色头发、苍白的皮肤、黑色口红和眼影等。配饰包括十字架、五角星、十字架、斗篷、披肩等等。

可见哥特式服装通常是深色的，也有病态和色情的服装风格和类型。传统哥特风格的头发是黑色的，眼线是深色的，指甲油是黑色的，衣服是黑色的，但是不一定要穿环。风格通常来自伊丽莎白时代、维多利亚时代或中世纪，经常表现天主教或其他宗教形象，如十字架或生命的象征(也称为anka)。哥特式风格因个人或地区而异，虽然事实上几乎每个人都有一些相同的元素。时装设计师如亚历山大&；middot麦昆和约翰&；middot约翰·加利亚诺。看过《哥特导言》的人也看到了:

1.哥特风格的艺术特征

2.浅谈哥特式建筑的历史和发展。

3.哥特式风格的设计特点

4.欣赏4。村上清的哥特式摄影作品

5.推荐8个中国最佳蜜月旅行地

6.美国哥特式艺术欣赏